胶片汤:Vic Martin的实验影像创作
制作胶片汤(film soup)意味着可能损失胶卷上的某些画面,这种创作方式如同赌注,用牺牲部分影像的代价换取重塑世界的可能。对来自康涅狄格州的医师 Vic Martin 而言,这更是一种将“普通”照片转化为承载私人情感的记忆载体。
在本次访谈中,Vic 不仅分享了他的创作理念,更为想要尝试胶片汤的摄影爱好者提供了实用建议。

你好,Vic!可以请你做一个简单的自我介绍吗?
感谢邀请!我是康涅狄格州的执业医师,业余时间大多与伴侣、猫咪和相机为伴。无论是探索周边小镇还是远行他国,我都热衷于用镜头记录旅程。
你是什么时候开始拍胶片的?又是怎么入坑的呢?
我在 2020 年 12 月买了人生中第一台胶片相机。因为我的工作需要长时间面对电脑和屏幕,胶片摄影对我来说成了逃离数字世界的方式。我很享受“拍摄”和“看到成片”之间的那段距离感。




你是从什么时候开始尝试胶片汤的呢?背后的灵感是什么?以及对你来说,它现在代表着什么?
我开始对实验摄影产生兴趣,源于两个契机。第一,我接触到一些摄影师的作品,比如 Elisabeth Dare 和 Olivia Bee,他们的拍摄方式非常自由,仿佛胶片也在“参与决定”照片的模样。这让我开始研究那些能让人一眼看出是用胶片拍摄的技术;第二,是我在计划去大峡谷旅行的时候意识到,自己很难拍出一张真正属于“我”的风景照,毕竟这不是一趟专门的摄影旅程。于是我决定放弃精致构图,转而尝试即时快拍的风格,并在之后“祭献”这卷胶卷给漏光和胶片汤实验。我非常喜欢最终的效果。
如今,这个过程变得更内省。我痴迷于探索记忆的模糊性与情感层次,也常常思考如何用影像呈现这种感觉。记忆是有缺口、有偏差、充满情绪的——对我来说,胶片汤这类实验创作能为画面带来一种情绪层次,这是其他方式难以实现的。


你尝试过哪些胶片汤“配方”?有没有特别喜欢的?
我最开始的配方都很简单。艺术家 Amy Elizabeth(她主理的 Film Lab 135 专门做 Film Soup)通常会用热水、盐和酸。我以前常常把胶卷寄给她处理。现在我基本上都是自己泡胶卷了。
我最常用的配方是:热水、柠檬汁、盐和洋甘菊茶。但我也想“炫耀”一下我最近的作品:今年我花了三周时间在新西兰旅行,一边旅途中拍摄,一边在地泡胶卷。我用过海水、湖水、野花、山间植物、野生薰衣草、松果、鸟的羽毛和当地茶叶……基本上是随走随集,沿路采集原料。我正在扫描和编辑这批照片,其中还有一卷我很喜欢的泡制版 LomoChrome Purple 紫调负片 。
“我痴迷于探索记忆的模糊性与情感层次,也常常思考如何用影像呈现这种感觉。记忆是有缺口、有偏差、充满情绪的——对我来说,胶片汤这类实验创作能为画面带来一种情绪层次,这是其他方式难以实现的。”
你的创作流程是怎样的?你是如何决定哪些胶卷可以泡、哪些原料适合用?
这个问题好难简洁回答!我是在医学培训阶段开始认真拍照的,当时几乎没有空闲时间,于是学会了随身带相机。虽然现在相对自由些,但我依然无法控制天气或光线,因此即使是精心构图的照片,也常常是“快拍”的状态。我最喜欢在旅途中拍摄,尤其是开车时,因为可以随时停车拍照。
我一般会在拍摄前就决定这卷胶卷是否要做实验处理,比如有些我会选择双重甚至三重曝光;有些用过期很久的胶卷,预期它们会呈现出褪色模糊的效果;有时会特别安排画面对照,用心设计“前一张”和“后一张”的关联。但我不会一边拍摄一边想着“这张之后要泡汤”,因为我不希望靠特效来拯救一张不够精彩的构图。
我特别喜欢泡老款日本产的 Fuji C200,这种胶卷泡汤后会出现漂亮的蓝色涡纹和水渍感,是其他胶卷没有的表现。而这种胶卷现在也越来越稀缺,这也让实验更有“牺牲感”。




有没有遇到过失败的实验?能分享一个故事吗?
当然有。我第一次尝试的时候就是灾难,把胶卷直接丢进沸水里,结果全毁了。还有一次不知用了什么蓝色清洁剂,那卷胶片基本都是蓝色模糊的痕迹,看不清画面。有些胶卷本身就不抗泡,比如我最近泡的一卷 Harman Phoenix,几乎完全“褪色”。用过期胶片做实验也很容易失败,因为它们本来就很脆弱。失败确实挺打击人的,但我会提醒自己——这本来就是一种“实验”。
你会说你的作品是完全“实验导向”的吗?还是你其实对成像效果有一定期待?
这是个很有意思的问题,我现在正处于探索答案的过程中。几年的实验性胶片创作逐渐影响了我拍摄非实验作品的方式。我最喜欢的“常规照片”,往往也带有某种模糊性或抽象性——也许是一处有趣的细节、某种图案、光线现象,或画面间的对照关系。
前几天,我花了很长时间盯着窗外冰柱融化时的光线变化看(还好我太太非常有耐心)。在这方面,我最喜欢的摄影师是川内伦子,她擅长捕捉日常生活中那些转瞬即逝的光和美,让我能被一台洗衣机的照片深深吸引。我现在还不确定自己未来会往哪个方向走,但我变得越来越能接受“放手”这件事。






你有没有尚未实现的「胶片汤」梦想项目,或想尝试但还没动手的创意?
当然有!我有一个长期计划,是想在美国每一个州都拍摄一次泡汤或实验胶片作品。还有一个计划,是将实验照片和非实验照片并列展示,探讨“现实”和“白日梦/梦境”之间的关系。我现在也在拍摄更多的双联画(diptych),非常期待将来把它们做成胶片汤。
我还想尝试更多不同胶卷和“温和”配方的组合,特别是对一些比较脆弱的胶片(比如前面提到的 Harman Phoenix),可能缩短泡制时间或用低强度原料。我真的非常喜欢最近泡过的一卷在新西兰拍摄的 LomoChrome Purple 紫调负片,所以可能很快还会再试一次。
你会给想尝试 Film Soup、但还不知从何下手的摄影师什么建议?
最简单的入门方法是:把你的胶卷寄给 Amy Elizabeth(Film Lab 135),请她在冲洗前帮你泡汤,看看你是否喜欢这种效果。如果喜欢,就可以开始自己尝试——烧点热水,加盐和一点酸性材料(比如柠檬汁),你还可以随心添加其他东西。泡进去,忘掉它几个小时,再取出来晾干(放窗边两周,或者用烘干机)。
要注意的是,大部分常规冲洗店不愿意处理进行过胶片汤后的胶卷,所以最好提前告知他们你做了特殊处理。建议用大品牌的便宜胶卷作为起步。一旦你掌握了基本方法,再根据自己喜好扩展材料或胶片类型。或者,干脆随心所欲,怎么高兴怎么来——但请记住,热水是关键。
还有,做好失去几张照片的心理准备。比如,别拿你孩子出生的那卷胶卷去泡汤。如果你打算泡一卷对你来说特别重要的照片,我建议同一个画面拍几张,以防有些效果被毁(其实我常常喜欢全部的版本,看到它们之间的差异也很有趣)。
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