【Lomo LC-A Minitar 镜头】自由摄影师乐子毅的拍摄感受分享

这一次我们邀请到了自由摄影师乐子毅来体验 Lomo LC-A Minitar 镜头，作为一个长期与影像接触，长期拍摄胶片的创作者，让我们来一起看看他对胶片摄影的看法以及他用这个镜头记录下了什么吧！

Hello 子毅，欢迎来到我们的在线杂志！可以先和我们的读者做个自我介绍吗？

Hello! 很高兴加入这次交流。我叫乐子毅，目前定居在杭州，从 2019 年开始，我一直以自由摄影师的身份创作，在商业摄影与个人创作之间寻找平衡。我的作品常常以细腻的观察和个人化的视角呈现，过去几年，我完成了一些个人项目，比如以年轻人城市迁徙为主题的《New Comer》系列，以及正在关注菲律宾社会差距的《Oro, Plata, Mata》。同时，我的作品也有幸在国内外的多个摄影展览中展出，在 2023 年我获得第 43 届的徕卡奥斯卡巴纳克新人奖。

很多人认识你是通过你《New Comer》的系列创作，你可以和我们简单分享一下这个系列的创作灵感和契机吗？

《New Comer》系列的创作灵感来源于我自身作为异乡人身份的思考，以及对年轻一代的异乡人迁徙与城市生活的观察。随着城市化的加速，越来越多的年轻人离开家乡，前往陌生的城市寻找机会，但这种迁徙不仅仅是地理上的移动，也是身份认同和心理上的转变。

作为自由摄影师，你可以分享一下当时是怎么走上拍摄之路的呢？

在大学时我就开始拍照，毕业后我发现自己对摄影一直情有独钟，于是去了三影堂摄影艺术中心的书店工作。在那里大量的观看和阅读，为我铺垫了之后从事创作的道路。后来我移居到了大理生活，离开之前的工作让我意识到，除了摄影我什么都做不了，于是我开始以摄影为生，一边拍摄自己的个人创作，一边拍摄商业创作，一直到现在。

胶片摄影占你拍摄比例中的多少呢？对你来说，数码摄影和胶片摄影的区别又是什么？

目前我的个人创作几乎都是用胶片创作，我觉得从材质和使用上，两者当然有很大的不同。胶片需要更多思考，毕竟拍摄成本在这里，而数码你可以所见即所得且十分便捷。对我来说，用胶片和数码我都可以接受，还是取决于你的表达、你的作品所需，没有说哪个是最好。例如我在拍摄《New Comer》时，我希望在我拍摄时，和拍摄对象能更专注地在“拍摄的状态中”，而不是拍完一张照片，模特就过来看照片拍的怎么样，这样会影响我的拍摄状态。我觉得“对症下药”就行，最终还是服务你的拍摄内容。

你喜欢用 Lomo LC-A Minitar-1 2.8/32 镜头吗？你最喜欢它的什么？

我很喜欢，因为镜头非常小巧便捷，在我从开始拍摄《New Comer》以来，有很长一段时间其实是没有用 135 胶片相机拍照创作了的。而 Lomo LC-A Minitar-1 2.8/32 小巧的体积，让我能很方便地携带出行，因此我拍摄频率也相应增加了很多。以及镜头的独特畸变和色彩，让我找到了一种新的语言，非常具有风化的氛围。

最喜欢用这个镜头拍摄的哪张照片呢？

我最喜欢我拍摄我朋友高山在他工作室的肖像。

你认为这个镜头有哪里和你想象中有所不同吗？

拍摄起来还是和想象中很不一样的。以前我觉得 LOMO 是玩具相机，但没想到 Lomo LC-A Minitar-1 2.8/32 这支镜头做工还蛮符合我胃口的，小巧精致，搭配 Leica M 系列相机，还能黄斑对焦联动，这是让我吃惊的，我一直以为是估焦使用的。

在你的脑海中，对于什么样的拍摄者，你会优先考虑推荐这款镜头呢？

摄影爱好者，喜欢风格化的摄影师。

近期有什么拍摄计划可以和我们分享呢？

目前我在菲律宾拍摄一个新项目，因为在那我对“个体面对命运的不可测”有了很多感触，我就尝试将这种感受，转化为一个新的拍摄项目。经过半年的构思，2024 年 10 月份我第三次启程菲律宾拍摄，目前为止算是起了个满意的开头，我预计这会是一个将持续下去的长期项目。

感谢子毅的分享及其精彩创作，如果对他的摄影项目感兴趣，欢迎在小红书查看他的更多作品！