【Lomo'Instant Automat 拍立得相机】 闯入色彩缤纷世界!插画家 Albee 创作的心路历程
创作是无忧无虑的过程,寻找自己内心深处的想法并将其具像化;在每个迷失的时候,创作可以为我们找到憩歇的空隙——知道自己想成为怎样的人、找到自己想要成为的状态,让身心自在慢下。这次我们邀请到插画家 Albee 去讲述其创作背后的心路历程,在色彩缤纷的作品背后往往能够展露自己心中的想法,借着她的分享一起来欣赏她的作品吧!
Hello Albee! Welcome to Lomography !
首先请向 Lomography 读者介绍下自己!
Hello!我是 Albee,是个香港插画家。早几年开始活跃于网上平台分享自己的创作。油粉彩的质感是我日常最喜欢的表达方式。我希望透过不受限制的创作,在疗愈自己内心情绪起伏的同时,也为别人带来乐趣。
你是什么时候喜欢上画画的?
妈妈说我从小就喜欢画画,小时候已经很喜欢涂颜色、填颜色薄。长大后也一直对创作方面较有兴趣。几年前开始在社交平台发布自己日常的创作,累积了属于自己风格的画作,之后开始收到一些工作委托的邀请,就是这样开始了做插画家的日子!
见你平日都用粉笔画画,作品大多都色彩缤纷,你创作背后的灵感是什么呢?
我特别喜欢鲜艳,对比度强的颜色搭配。
灵感除了来自于身边的事物,最主要都会配搭我内心的情绪变化
去表达当刻想表达的想法。很多时候都是边想边画,
在画的当下寻找自己的内心想法,探索更多可能性。
这次借了 Lomo’Instant Automat 拍立得相机给你拍照,使用下来感觉怎样?
有点新鲜,曝光功能拍出来的效果令我有喜出望外的感觉。
虽然未完全熟悉相机的习性,但觉得好好玩。
你觉得这款 Lomo’Instant Automat 拍立得相机,
和其他拍立得相机有什么区别呢?
跟以往用过的拍立得相机相比,更多样化、感觉可以配合用家更多功能性需求,贴近拍摄者当下想捕捉的感觉。
一开始认识到 Albee 是因为在市集上看到可爱的 Shuku 公仔,可以和我们说创作 Shuku背后的故事吗?
Shuku 是一群超可爱的兔子,以它们毛茸茸的打圈耳朵和随性的雀斑而闻名。
每个 Shuku 都有独特的个性和喜好,就像地球上每个人都有自己独一无二的故事一样。心中藏着各种小秘密和心事,每天上演着让人捧腹大笑或者目瞪口呆的小剧场。而最棒的是,Shuku 是你最忠实的悄悄话倾听者和心灵疗愈师!只要靠近它们,它们会用温暖的眼神和毛毛耳朵聆听你的烦恼,给你带来无限的安慰。无论你想要一起经历多么无聊或匪夷所思的冒险,Shuku 都会陪伴着你!
作为插画家,平日的生活是怎样的呢?这次用 Lomo’Instant Automat 拍立得相机记录了什么?
我的正职其实是一个平面设计师,副业才是做插画。平常会在下班后或是假期时去做创作。这次随心拍摄了我创作的工作桌面、studio 中最喜欢的玩具 corner、一早起床看到的光影,这统统都是我动力的来源!
可以和我们分享你接下来的计划吗?未来有什么活动呢?
接下来可能会慢慢增多创作的时间,希望可以举办第二次,跟大家分享这个阶段的自己。同时希望 Shuku 可以在香港,甚至到更多海外地方进行活动!
感谢 Albee 的用心分享!希望大家都可以找到自己的喜欢的事物坚持去创作!喜欢 Albee 的作品记得关注她的 Instagram。
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