摄影师 Aya Cabauatan:我如何学会热爱胶片摄影
对于我们这些出生于 Z 世代的人来说,我们并没有在胶片时代长大。随着手机相机质量的提高,随手拍照变得简单方便,摄影的门槛也降低,这使得更多的人可以尝试这个创造性的事业。
这也是摄影师 Aya Cabauatan 的经历。她开始摄影之旅时使用的是当时所拥有的设备,包括 iPod Touch 和 Lumix 数码相机。随着时间的推移,她尝试过一些胶片摄影,但直到一次改变人生的日本之行和朋友的影响,胶片摄影才成为她工作中同等重要的一部分。从那时起,她为日本一些最重要的出版物拍摄,并展示了商业用途和个人仍然可以拍摄胶片的可行性。我们与 Aya 交谈,了解她是如何学会将胶片摄影融入工作中的。
嗨,请你介绍一下自己!我们很好奇你是如何开始摄影的?
你好!我是 Aya Cabauatan,我是一位 24 岁的摄影师,目前居住在马尼拉。我的作品主题主要包括日常生活和报导式新闻图片。然而,我也喜欢不时尝试不同的风格,尤其是胶片摄影。我开始接触摄影是因为我的爸爸是个摄影爱好者。2012 年的一次美国之行期间,我尝试使用 iPod Touch 和 Lumix 胶片相机进行摄影实验。我加入了 Instagram,使用用户名 「 \_positivity 」,在那里我发现了一个渴望成为摄影师的社区。在高中时,我学会了使用单反相机为学校出版物记录活动。我还经历了 Flickr 和 Tumblr 的阶段,从事艺术摄影,并与模特进行试拍。
同时,我开始接受家人和朋友的摄影工作。通过社交媒体和推荐,我在大学期间建立了自己的作品集和良好的客户群体。我在大学毕业后进行了近五年的自由职业工作,最终在 2020 年决定全职从事摄影。
「我经常尝试走出舒适区,以新的视角看待世界」
你如何描述自己的摄影风格?
我的摄影风格主要依赖自然元素的运用,例如光线、色彩和变化中的事物。我从自己年轻时的经历、与家人一起到乡下度过的长暑假以及在日本的留学经验中获得灵感。我也喜欢通过关注常常被忽略的细节来注入超现实主义的意味。除了视觉方面,我认为我的过程是形塑我的风格最有价值和最基本的方面。作为一位自学的摄影师,我的风格演变成了胶片和数码的融合,有意图地设计一个画面和自然的画面、美和不完美的结合。作为一个喜欢结合事物的创作人,我喜欢发起交流,将其化为充满激情的计划。
你是如何开始更加热衷于胶片摄影的?你是在什么时候意识到自己想要使用这种形式的?
2014 年,我用我爸爸的 Nikon F3 拍摄了我的第一卷胶片,从那时起,我对胶片充满兴趣。直到 2019 年我出国留学时,我的朋友 Javier (@rocket_fries0036)影响我开始拍摄更多的胶片来寻找乐趣。果然,在疫情期间我重新回到了这种媒介。
为了克服创作低迷,我深入研究了胶片摄影。起初,我用得到的和借来的相机进行练习。在 2021 年,我从 Sunny16 买到了我的第一部中画幅相机,这是我信任的胶片冲洗和扫描实验室。同年晚些时候,我还买到了我人生中的第一部测距相机,一部我非常敬仰的摄影师的 Leica M4。我认为没有一个具体的时刻,这可能只是一个不断进展的过程。直到今天,我喜欢在胶片和数码之间进行实验和切换。
你拥有丰富的作品组合,从编辑、产品到幕后花絮,甚至日常生活。你认为是什么将这些不同领域紧密联系在一起?
除了我的风格之外,将我的作品联系在一起的是我的创意理念和合作中的喜悦感。我喜欢沉浸在当下,欣赏平凡和非凡之间的美好。我经常尝试走出舒适区,以新的视角看待世界。
你如何说服客户在拍摄时冒险选择胶片摄影?
就像我之前提到的,我在疫情期间重新点燃对胶片的喜爱。我通过实验和犯错来进行学习。我尝试了各种相机和胶片。对于客户的工作,我主动提议在数码摄影之外免费使用胶片拍摄。我在 Instagram 上分享了我的照片,标记为 #ayalogue,并收到客户和社群的正面反馈。这自然而然地成为客户特别向我寻求的一项服务,对此我感到非常感激。
起初,我只是为了个人实践的变化而这样做。然而,我意识到胶片让我能够享受我的创作。这使我能够与更多志同道合的创意人和我喜欢合作的客户建立联系。除了合作,我认为更重要的是建立信任和关系,照片只是一个巨大的奖励。
拍摄胶片最困难的部分是什么?
拍摄胶片最困难的部分是需要在学习过程中保持耐心。从构图、对焦、调整设置,到从错误中学习。当我透过取景器观察场景时,我需要决定是否按下快门或放下相机。这一刻我既感到兴奋又紧张。尽管这是一个繁琐的过程,但我认为这是胶片摄影最令人愉悦的部分,因为它挑战我更加用心地拍摄照片。
漏光和「错误」的结合
你寄给我们的大部分照片都是用 Lomography 胶片拍摄的。你喜欢 Lomography 胶片的哪些特点?
有机会的话,我喜欢尝试拍摄胶片照片。在拍摄 No Rome 音乐录影带的幕后花絮时,我将 Lomography Color 800 胶片的曝光度推至 +1 和 +2。结果让我非常满意,我个人喜欢 Lomography 胶片呈现出的清晰和高对比度的照片。
如果你要选择一种胶片来形容自己,你会选择哪一种?
任何 ISO 400 的胶片。因为我喜欢在阳光明媚的日子里拍摄,并具有推拉胶片的灵活性,甚至可以在低光环境下拍摄。
「作为一位自学的摄影师,我的风格演变成了胶片和数码的融合,意图和自发、美和不完美的结合」
你对 Lomography 社群有什么建议吗?
保持真实,创造对你来说意义重大的作品。为自己创造机会,不要害怕展示自己的作品。
感谢 Aya 分享她的故事和照片,追踪 Aya 和她的照片工作室 BALAY KŌBŌ ,请在 Instagram 上关注她的帐号并使用 # ayalogue 来欣赏她更多的胶片作品。
点击查看更多杂志内容
表达自己:DIY 你的 Lomo'Instant Automat 自动拍立得相机
自从 Lomo'Instant Automat 自动拍立得相机推出并创造性地改变了拍立得摄影的格局以来,已经过去八年了。这八年中,我们经历了无数的拍立得摄影实验,见证了 Intax mini 相片的主导地位,以及摄影师和艺术家们如何个性化定制他们的相机样式。
冬日限定的拍立得 LomoWalk —— 玩嗨多重曝光
上周五,我们带着 Lomo'Instant Automat 拍立得相机,一起走上街头,探索城市的每一个角落,用各种创意拍摄技巧,来捕捉街头的美好瞬间。
Lomography 新秀摄影师:@lomorukart888 谈家庭摄影与重返胶片的世界
如果你在我们的Lomography平台上看到过那些不同凡响的系列照片——海鸥飞过桥梁,直接凝视着镜头,你可能好奇是谁拍摄了这张照片。
如何用 Lomochrome Turquoise 绿松石胶片温暖你的冬天?
冬天让你沐浴在明亮的白光中——就像医院的病房一样白——而且它几乎是你除了外套之外的唯一颜色。景观将被雪淹没,树木和建筑物也会被雪覆盖。
产品介绍大放送:Lomography 110 格式胶卷全系列!
上世纪 90 年代非常流行的袖珍 110 格式胶卷回归了。这种格式的胶片相机重量轻、便于携带且非常易于使用,可提供令人印象深刻的高颗粒效果,实现真正的胶片效果。你可能在奉俊昊 2003 年的电影中,或在整理家庭成员的旧盒子时遇到过 110 胶片相机。
【LomoChrome Purple 120 紫调负片胶卷】摄影师 Alia Romagnoli 的紫色暗角般的生活插曲
Alia Romagnoli 是一名时尚与人像摄影师,她的作品以探索南亚文化和 LGBTQIA+ 社区的视觉身份为主题,创作出的亲密肖像作品充满色彩和欢乐。因为她的作品中充满了对色彩的赞美,我们决定给 Alia 寄几卷 LomoChrome Purple 120 紫调负片胶卷。在拿到这些胶片后,她创作了一系列的照片和拼贴画,这些照片和拼贴画着眼于大自然,以及她对自己在伦敦和印度之间游走的思考。我们就这些照片和拼贴画采访了 Alia,想了解她喜欢用中画幅胶卷拍摄的原因。
【LomoChrome 系列和 Redscale 红调负片】拍下独一无二的樱花世界
樱花是日本春天的象征!日本团队以 LomoChrome 系列和 Redscale 红调负片拍下独一无二的樱花世界,一起欣赏!
当你的城市融入我的底片 | Film Swap 回顾(彩色特辑)
今年春节期间,想着大家或是回家,或是出游,于是我们即兴发起了一场“胶片双城记”的 Film Swap 活动,征集了敢想敢拍敢玩的胶片实验玩家们,用 Lomography Sprocket Rocket 相机 在同一卷胶卷上以多重曝光的方式记录下两个人的双城故事。
旅日摄影师 Gui Martinez - 在商业摄影中创作属于 120 胶片美感的故事
如今,当谈到商业摄影时,你需要一种自信感和对自己独特风格的信任,才能拍摄出类似胶片般质感的作品。数码摄影受欢迎的原因很主要是因为客户希望快速获得结果,希望有信任的保障和更便宜的成本。但尽管如此,仍然有很多摄影师不随波逐流,选择用胶片拍摄,证明了胶片摄影的魔力仍然是具影响力的媒介。
Lomo 胶卷 | 奇妙的意大利中部之旅
奇妙的意大利中部之旅
镜像魔术:用镜子点亮胶片摄影的灵感
在计算机生成图像、人工智能和其他数字工具兴起之前,实用特效是进行创造性玩耍和实验的主要工具之一。实用特效中最常用的设备之一是一个看似普通的家用物品:镜子。无论形状或大小如何,使用镜子可以是一个伟大的创意工具,用以提升你的摄影水平,并为你的风格找到新的角度。
音乐教师 @film.not.movie 的随心「摄影眼」
很高兴邀请了古典音乐专业的音乐教师CCH ( @ film.not.movie )与我们分享他「凭直觉」的随心摄影,他刻意「不做功课」地用半格傻瓜机在不同的光线下拍摄,测试胶片的感光度,得出了意想不到的效果!这次,他使用了我们的 LomoChrome Purple 135 紫调负片 和 LomoChrome Metropolis 135 大都会胶卷,虽然在拍摄的一周都不停下雨,色调却意外的有艺术感和电影感!身为前历史老师背景的他,对摄影也有另一种番见解,一起来看看他的拍摄分享~