哪些电影和电视剧是用匹兹伐镜头拍摄的?
匹兹伐镜头独特的旋涡散景和明显的边缘暗角,已成为现代影视摄影中一眼就能认出的标志性风格。这种独特的复古美学风格,常被用来传达强烈的情感、主观视角以及异常的精神状态,它在众多影视作品中反复出现并非偶然。
在本指南中,我们将深入探讨 13 部运用了匹兹伐镜头视觉风格的经典电影和电视剧以及为何如此多的电影摄影师都青睐这种独特风格的原因。
8 部深谙匹兹伐镜头美学的电影
无论是用于拍摄年代剧,还是作为重塑角色体验的一种方式,许多电影制作人都青睐匹兹伐镜头那如梦似幻的复古美学,它能创造出人像主体清晰锐利、外围画面却空灵朦胧的绝美效果。
《可怜的东西》(2023)
在《可怜的东西》中,导演 Yorgos Lanthimos 和摄影指导 Robbie Ryan 使用了经过改装的 Lomography 匹兹伐镜头等镜头来拍摄人像,以凸显主角 Bella Baxter 复杂的内心世界与经历。正如瑞安在接受 《美国电影摄影师》杂志. 采访时所言。
《谢里》(2021)
在拍摄剧情片《谢里》时,导演罗素兄弟和摄影指导牛顿·托马斯·西格尔使用了 Lomography 的 Petzval 匹兹伐 55 mm f/1.7 MKII 散景调控无反艺术镜头 拍摄特写,以更深刻地传达主角的情感和经历。西格尔在一次 访谈 中详述了他对这种镜头美学的欣赏,他指出:“匹兹伐镜头的中心实际上相当锐利,但它的边缘虚化非常优美,尤其是在全开光圈拍摄,并且背景有很多微小细节时,就像我们当时做的那样。”
《金发梦露》(2022)
在玛丽莲·梦露的传记片《金发梦露》中,导演 Andrew Dominik 和摄影指导 Chayse Irvin 使用了匹兹伐光学镜头,他们在接受 《美国电影摄影师》杂志:https://theasc.com/articles/blonde-a-chaotic-canvas 采访时谈及了这一点。二人偏爱用这种风格来拍摄暗示精神异常状态的镜头。通过对镜头的选择,Dominik 和 Irvin 为观众创造了不同的“窗口”,得以窥视并体验这位传奇偶像的人生。
《北欧人》(2022)
《北欧人》通过导演 Robert Eggers 和摄影指导 Jarin Blaschke 的构思,实现了其萦绕心头、直击本质的质感。在探索角色经历的残酷性时,他们选择了匹兹伐镜头的视觉风格,从而强化了影片原始而令人不安的基调。
Die My Love (2025)
由 Lynne Ramsay 执导、摄影指导 Seamus McGarvey 掌镜的《Die My Love》,运用匹兹伐镜头的视觉效果来捕捉女演员 Jennifer Lawrence 脑海中的瞬间。McGarvey 指出:“我们使用它们,是因为它们边缘那种漩涡状的散景。所以当 Jennifer 沉浸在她的内心时刻时,这些镜头堪称完美。背景是斑驳的树影,你真的能看见这些镜头的标志性特征,这也是我特别喜欢的一点。”
《魔法坏女巫:为了美好》(2025)
在《魔法坏女巫:为了美好》中,摄影指导 Alice Brooks 有意运用匹兹伐镜头的视觉效果来“模糊画面边缘”。在一次 专访 指出,“就像 Glinda 一样,观众也从未获得清晰的视野,所以我们反而从色彩中获得了许多信息。”
《花月杀手》(2023)
由 Martin Scorsese 倾力打造的《花月杀手》,讲述了一个关于罪恶、贪婪与族群的故事。摄影指导 Rodrigo Prieto 采用了匹兹伐镜头的风格,这 “恰好创造出了那种扭曲的背景曲度,表达了他想通过俯拍尸体镜头传达的那种冰冷的恐怖感。” 一定要去看看这部电影,试试你能否辨认出哪些场景是运用了匹兹伐镜头的美学风格拍摄的!
《母亲的皮下》(2023)
2023年恐怖动作片《母亲之皮》由 Kenneth Dagatan 执导、 Russell Adam Morton 担任摄影指导,其中一些场景使用了一支经过改装的 Lomography 匹兹伐镜头拍摄。据 Morton 所述,这支镜头“赋予了画面更为梦幻的特质”。
5 部呈现匹兹伐镜头风格的电视剧
当然,我们也不会忘记那些钟爱匹兹伐镜头风格的电视剧。从心理扭曲的时刻到更狂野的视觉转向,你可以去看看以下的剧集(也可能已经重温多次),并留意其中的漩涡散景和突出的画面。
《比利小子》(2022)
在电视剧《比利小子》中,摄影指导 Paul Sarossy 使用了经过改装的 Lomography 匹兹伐 58 毫米和 85 毫米镜头,来记录这位传奇法外之徒的生平。他为何选择它们呢?在接受 Picture Shop 采访时, Sarossy 指出,这些镜头最初设计的年代,正是比利故事发生的时代。 Sarossy 希望通过这些镜头的光学像差,来捕捉那个时代的感觉。
《恐惧》(2025)
导演 Justin Chadwick 与摄影指导 Toby Elwes 使用了一支经过改装的 Lomography 匹兹伐 58 毫米镜头,让惊悚剧《恐惧》中的“极度偏执和情感脆弱的时刻”跃然屏上。据 Elwes 所说,这支镜头“成为了一个强有力的工具,用以深入主角 Jan 破碎的内心世界,其漩涡状的散景和不规律的焦点为关键时刻增添了一种梦幻般的紧张感。”
《欢迎来到施米加多!》(2021)
音乐剧集《欢迎来到施米加多!》由 Cinco Paul 和 Ken Daurio 创作,围绕一对从纽约来到魔法小镇的夫妇展开。摄影指导 Jon Joffin 使用了一支经过改装的 Lomography 匹兹伐镜头,为视觉效果增添了一层微妙的魔力。
《白莲花度假村》(2021–)
在广受好评的剧集《白莲花度假村》中,导演 Mike White 构建了一个令人充满不安的社交动态世界。摄影指导 Ben Kutchins 在最新一季中使用了匹兹伐镜头的视觉效果,并指出:“随着季度的推进,我们开始使用更浅的景深,并引入了匹兹伐镜头,以反映角色们变得多么失控、与现实脱节。”
《幕府将军》(2024)
这部 2024 年的电视史诗剧《幕府将军》讲述了 17 世纪日本的政治与军事斗争,导演r Jerry London 基于 1975 年出版的一本书进行创作。摄影指导 Sam McCurdy 采用了匹兹伐镜头的视觉效果,用于“拍摄梦幻般的场景”,让观众能够“从主角的视角”体验事件,“使其更具身临其境感和第一人称的代入感”。
正如你所看到的,每一位电影摄影师和电影制作人选择匹兹伐镜头的美学风格,都有其独到的创作考量。如果这种视觉风格激发了你的好奇心,不妨来看看我们精选的 匹兹伐艺术镜头!
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