Lomography 新秀摄影师：@lomorukart888 谈家庭摄影与重返胶片的世界

如果你在我们的 Lomography 平台上看到过海鸥飞过大桥、直视镜头的非凡照片系列，你可能会好奇地想知道是谁拍摄了这张照片。

你并不孤单。我们的 Lomography Magazine 团队也很想了解照片背后的摄影师、背后的故事，以及他究竟是如何与海鸥如此近距离接触的。于是，我们联系了 Kaoru (@lomorukart888)。让我们惊讶的是，他使用 Lomography 产品已经有一段时间了。其中包括 Daguerreotype Achromat 达盖尔柔焦艺术镜头、LC-A+ 胶片相机、Lomo Lubitel 166+ 双镜胶片相机，以及将 135 格式和 120 格式的相机与 LomoChrome 胶卷搭配使用，如 2021 LomoChrome Purple Pétillant 紫调负片胶卷、Turquoise 绿松石胶卷、波茨坦电影黑白胶卷和 Lomography Color Negative 彩色负片胶卷等，他使用这些产品制作的影像，记录了他的家庭生活和家乡的日常场景，这些场景让我们想起了是枝裕和电影中的画面和主题。

尽管 Kaoru 早在 2007 年就知道了 Lomography ——“我看到 Lomography 与 The White Stripes 合作推出了一款相机，当时觉得它很酷，但我那时从未关注过胶片摄影，”——直到 2024 年 1 月，Kaoru 才加入了 Lomography 在线社区。

他住在日本名古屋，他形容自己的家乡是一个“都市与文化平衡的混合体，四周环绕着公园与大自然”的地方。他最喜欢去的社区是位于 Midori-ku 的 Odaka-Ryokuchi 公园。在这里，我们见到了我们的 Lomography 新人：Kaoru，他谈到了他早年使用胶片摄影的经历，他对海鸥（以及野生鸟类）的喜爱，以及为什么对他来说，用胶片捕捉他生活中的这段时光如此重要。

当尝试回忆他最初几年的胶片摄影时，Kaoru 将时间追溯到 2016 年——那时他的镜头和照片都植根于对音乐的热爱，他主要为演唱会和现场音乐表演进行胶片摄影报道。

“我记得 2016 年在 Ieneko Camera 购买了 Pentax ES，我以前使用 Canon AE-1 。那时我是独立摇滚乐队的粉丝，我仍然清楚地记得 Sex Pistols 的黑白照片集《Destroy》给我的震撼。我也在 Instagram 上发布不同乐队的照片。”

之后，就像许多生活在数字时代的人一样，Kaoru 有一段时间主要转向了数字摄影。到了 2022 年，当他想要更加用心地捕捉儿子成长的照片时，他终于重新拿起了他的胶片相机。他希望将这些珍贵的时刻和人生阶段拍摄下来，他的摄影风格和选择的题材，让人不禁联想到电影制作人是枝裕和最近的两部电影——2018 年的《小偷家族》（Shoplifters）和 2023 年的《怪兽》（Monster），他积极建立一个记忆库，就像是在探究家庭的意义（《小偷家族》）和童年的细微差异与层面（《怪兽》）。这些类比肖像不仅记录并视觉化地定义了拍摄对象这段时间的生活，也记录了他们一家人在一起时的演变与成长。

在2023年，Kaoru 拍摄了大约 35 卷胶片，并选择了 LomoChrome Purple 紫调胶卷作为他目前的最爱。

Kaoru 对他家庭的爱与关怀，深深地印刻在他的胶片照片之中。他的这些照片散发出温柔和青春的活力，任何看到他照片的人都不禁被这些精心定格的影像所感动。Kaoru 的广阔镜头捕捉了他成长中的家庭生活故事，并且把焦点放在他的儿子和母亲身上，为照片注入了一种温暖的感觉，让它们在相框中呼吸，并强调了日常生活中蕴含的诗意。

我们请 Kaoru 分享更多关于这一张特别的家庭照片的信息，他所写的附带描述传达了与是枝裕和电影相似的情感和感性：

“这是我最喜欢的照片。我父亲在 2022 年去世，他是一位野生鸟类专家（他的一些研究文件保存在国家图书馆）。他热爱野生鸟类，经常外出用他的 Canon EOS 1N 拍摄照片。他总是拍摄鸟类，而不是家人！我告诉他我想用他的相机给我儿子拍照，但那时他不肯给我。就在他去世前不久，他终于把相机给了我。我用于拍摄下面这张照片的是 Canon EOS 650，虽然机身不同，但现在搭配的镜头和我父亲用过的一样——这也是为什么这张照片的标题是‘胶片相机连接的一代，新的和怀旧的’。”

Kaoru 小时候受到父亲创作表现和研究领域的影响，这在他的作品中有所体现。由于父亲的研究，他在野生鸟类的环绕下成长，这种经验在他介绍作品的海鸥胶片照片中显而易见。这些在不同日子从不同角度拍摄、带来回忆的影像，启发了 Kaoru 进一步追求创作表现的经验。

“这组照片是另一个奇怪的巧合。我本来无意拍摄鸟类，但我看到很多海鸥坐在我经常经过的一座桥上，于是我先用手机拍了一张照片。后来我决定用胶片拍摄。”从那时起，他就没有停止过拍摄和建立影像收藏——每张照片都有更多的意义——无论是在个人层面还是文化领域。

“对我来说，白色海鸥象征着和平与希望，而过去几年不只是日本，全球各地的人们都过得很艰难。这些飞翔的海鸥符合我对人们在新生活中向前迈进的印象。”

在 Kaoru 的胶片摄影之旅中，他积累了大量的工具，包括几台 Lomography 相机和镜头，每一件都帮助他练习创造力和记录宝贵的家庭记忆。目前，他在经典的Lomo LC-A+、Daguerreotype Achromat 艺术镜头、Lomo Lubitel 166+ 和LomoChrome 胶片之间轮换使用。

关于 Lomo LC-A+：

“Lomo LC-A+ 让你可以同时享受到锐利的影像和虚化效果。你也可以进行特写拍摄。这款相机体积小巧，但速度快，潜力无穷。”

关于 Daguerreotype Achromat 2.9/64 艺术镜头：

“我拍摄这张照片的时候，是我儿子在公园日落时分伸手去拿他的小汽车。那是一个非常美丽的时刻。当我冲洗照片时，我对出来的效果感到惊讶！夕阳呈现出金色，背景虚化和光晕围绕着我的儿子。这个镜头真的帮助我拍出了远超我想象的照片。”

关于 Lomo Lubitel 166+：

“这是我第一次使用双反相机，结果它成了我用过的最难的相机。我架设了三脚架，检查了水平线并测量了光线。在拍摄过程中也与我的家人有很多交流。出来的效果非常惊人，但我对使用双反相机的街头摄影师充满敬意。”

关于 2021 LomoChrome Purple 紫调负片胶卷：

“这是我第一次使用紫色胶片拍摄的照片。我惊讶于它的颜色多么鲜艳，从那时起，这款胶片就成为了我最喜欢的胶片。”

回想当年他为何转向主要使用数码相机，Kaoru 回忆起他曾尝试复制一些照片来模仿胶片及其颗粒感。他同意没有任何东西能像胶片那样，这也是他为何重新回到胶片摄影的原因之一，以便使用原始的模拟介质，“胶片有一些数字无法做得更好的东西。”

他在其他数字与模拟形式（如 CD 与黑胶唱片）之间找到相似之处，并分享说这两者就像数字摄影与胶片摄影一样，“接近但不一样”。

“就像 CD 和黑胶唱片；CD 上的音乐只是一组用 0101 编写的数字数据，没有记录其他东西。密度是区别这两种媒体的关键。无论你的数码相机有多少像素，它仍然是一组更大的像素阵列。你可以在打印数字影像时看到这一点。对我来说，数码相机太锐利了。当我打印出这张我儿子的照片，这是我第一次使用 LomoChrome Purple 紫调胶卷拍摄的，我确信这种绘画般的背景虚化、深度和色彩是数字无法实现的。我还学到了一个拍出好照片的方法，那就是每天都要随身携带我的相机。”

与更大的社区分享照片可以说是摄影旅程中的一个重要部分。在当今有无数照片分享平台的世界中，Kaoru 解释了他个人为何看重并重视 Lomography 在线社区的价值和重要性：

“由于 LomoHome 专注于胶片摄影，每个人可以通过照片成为朋友，不论种族或国家。当我第一次开始胶片摄影时，我总是浏览 LomoHome 上的照片，并思考哪些相机和胶片可以帮助我拍摄出我想要的样子。直到今天，许多 Lomographer 的照片仍然是我灵感的来源。”

他计划在中画幅上拍摄更多照片，并尝试各种不同的胶片。

“我最近买了一台中画幅相机，所以我将拍摄更多的 120 胶片。我很想尝试所有的黑白胶片，用 Lomo LC-A+ 拍摄的幻灯片胶片进行交叉处理，尝试新的胶片，如 LomoChrome Metropolis 和 LomoChrome Color '92。此外，我想在我朋友们的现场音乐会上拍照。”

我们期待着看到更多 Kaoru 拍摄的名古屋照片，因为他继续用胶片记录他家乡的不同角落。我们对他胶片摄影旅程的下一步充满期待，并热烈欢迎 Kaoru 加入 Lomography 社区！

感谢 @lomorukart888 与我们分享他的胶片摄影之路！想要加入一个全球创意人与艺术家的社群吗？加入 Lomography 并在这里建立你自己的 LomoHome。