Lomography 新人:@fleurthesmar 谈论 “科学的艺术” 和 “艺术的科学”
工程学、绘画学、摄影学,这些学科中的创造力和严谨度塑造了第六位 Lomography 新人 Fleur ( @fleurthesmar ) 的胶片摄影方法。 Fleur 在法国出生长大,现定居于马萨诸塞州波士顿附近的贝尔蒙特小镇,她在法国和美国的艺术和科学领域不断成长。目前,她是一位训练有素的工程师,从苏珊·桑塔格的话语中获取了真诚和安慰,并将其转化为她自己独特的图像制作方式——而这,只是她故事的一小部分......
“阅读有关摄影的内容让我想起它有 B 门模式,我可以用这种模式来 “绘画”。黎明时分,你只需以低曝光拍摄,然后轻微地移动以下,它就会留下一些事物的痕迹,曝光时间是可以手动控制的。在水彩画中,水的运动具有随机性(例如 B 门模式),以及透明度(例如多重曝光),这些特征是有意义的。他们有关于时间、记忆、运动、不完美。这是一种迷失时刻的眩晕感。”






Fleur 是一位艺术家,她选择的媒介是水彩画和电影摄影。她以不同状态的树木作为她作品中反复出现的主题,用自己最好的色彩优雅地描绘了自然世界的场景:将她的研究领域和回忆铭刻在 135 格式和 120 格式胶片的胶片画布上。
”...... 我好奇像勃鲁盖尔这样的大师是如何在没有透视的情况下表现广阔的地方的(即地狱、天堂),因此我的工作从绘画开始,之后我沉迷于作曲。我不得不承认,我始终感兴趣的是自然。”



作为一个经常使用 Lomo LC-A 120 胶片相机和 Lomo LC-Wide 广角胶片相机进行胶片拍摄,并喜欢在图像中嵌入多重曝光(以及长时间曝光拍摄!)的人,她并不是一位 “始终如一” 的胶片摄影师。她一直有练习摄影的习惯,但她承认在千禧年前后她开始转向数码拍摄。正是通过探索其他摄影方法、以及它们与其他研究领域的关系——尤其是与依赖于光线和图像的胶片产生共鸣——她重新回到了胶片摄影艺术中。她指出,苏珊·桑塔格在她回归胶片摄影的旅程中也很感人。
“我读了苏珊·桑塔格的《论摄影》(On Photography)。这本书对这种媒介提出了高度批评,但它给我留下了一个强迫性的想法:我必须回到胶片摄影,它曾经是那么美丽、神奇。我在想,也许你可以做一些其他事情来超越相机的视角。”
从那时起,Fleur 将胶片融入到她的艺术作品中。作为 120 格式胶片的粉丝,她称赞其为 “令人惊叹的格式”,称其他格式与其是无可比拟的。
“120 格式胶片是无与伦比的,非常华丽。这种格式真令人惊叹!我还很喜欢在这种格式种使用多重曝光技巧。我目前正在 135 格式的胶片中测试同样的技巧,看看会发生什么。”




Fleur 的摄影风格让人领略万花筒般的色彩和自然元素。试图捕捉人眼无法看到的东西是一个相当大的挑战,但对她来说,这种尝试是不可或缺的、也是必要的。用她的话来说,
“树木一定是在跳舞,不然我们就不会察觉到它们。”
“我的好奇心在于如何描述空间的方法和方式。
例如,透视是表示 3D 形状的传统方式,但它往往会使空间变得扁平。”
例如,透视是表示 3D 形状的传统方式,但它往往会使空间变得扁平。”
利用 Lomo LC-A 120 胶片相机上的多重曝光和 B 门模式功能,Fleur 将这种技术风格的选择追溯到她与水彩画的关系。
“水彩画透明度的长期实践让我接触到了多重曝光,我专门用它来展示我在自然界中看到的东西。我们一直错以为这个世界是静止的,但事实上,世界更多像是多重曝光拍摄出来的这样。”


这些照片,其实也展现了 Fleur 的工程学背景:赛璐珞胶片种出现了很多几何形状。Fleur 的视觉作品探索了数学、科学和艺术的基础方面,但对空间和图案等抽象概念充满了好奇心,
“……我的好奇心指向如何描述空间的方法和方式。
例如,透视是表示 3D 形状的传统方式,但它往往会使空间变得扁平。”
环境是她作品中的主要主题和常见话题;在这里,我们可以看到树木通过伸展的树枝呼吸,周围生长着茂盛的植物。这一切都源于 Fleur 对自然的真诚探索—— 她(在胶片的帮助下)探索视觉和谐的方法:
“我在树木中看到了对我来说就像晶体或谐波的结构。在我看来,这些结构就像一朵盛开的星花木兰。我认为这些形状有些地方是相似的,所以树木其实揭示了底层空间的结构。莱布尼茨的愿景可能是真的:我们的宇宙完美且和谐,这在自然界中表现得很清楚。我并不是说没有世界不存在痛苦或犯罪,而是说自然的形状是 “完美的”。树和人在视觉上都很美丽,世界有一种水晶般的抽象美感。”




跨学科方法是 Fleur 具有创造力和具备严谨艺术方法的关键:
“艺术家和工程师对世界都有着共同的好奇心。他们习惯于将想法转化为物质,改变它,并在各种随机条件下测试这些想法。他们还使用比较的方法来创建概念内的关系,这些不同学科的方法都是相同的。”
当被问到她是如何了解到 Lomography 的时候,她回答道,
“……不知怎的,Lomography 让摄影的生活方式再次呈现为一个诗意的、有趣的方式,而这正是我一直在寻找的东西……Lomography 定义的规则是没有规则的,这非常适合我。这是一种艺术的规则。”


我们很高兴能够在 2024 年看到更多 Fleur 的跨学科胶片作品,并见证这些作品内涵的理性。她透露,她的作品将于 4 月 27 日开始在巴黎画廊展出。同时,欢迎 Fleur 加入 Lomography 社区!




感谢 @fleurthesmar 与我们交谈并分享她的胶片摄影之旅!想要加入一个由热爱胶片的创意人员和艺术家组成的全球社区吗?加入 Lomography 并在此创建你自己的 LomoHome 。
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